1,装饰性在工笔人物画中运用的作用

工笔画是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。从战国到两宋,工笔画的创作从幼稚走向了成熟。 最早的著名人物画大家是南北朝时期的顾恺之、张僧繇与陆探微三大家。 顾恺之的一些仕女图代表作是《孙叔敖母》、《卫灵公夫人》。 继之,要推唐代阎立本、吴道子。 阎立本的代表作《列帝图》,《步辇图》描写迎文成公主事。吴道子传世的代表作是摹本《天王送子图》。 工笔画在唐代已盛行起来。 唐代的仕女画家,首推张萱、周昉。张萱仕女画代表作是《虢国夫人游春图》、《捣练图》。周芳仕女画代表作是《挥扇仕女图》、《簪花仕女图》。唐代花鸟画杰出代表边鸾。 五代时期是顾闳中,代表作是《韩熙载夜宴图》。五代工笔画家黄筌写花卉翎毛因工细逼真而著称。关仝为山水画家代表。 宋代,仕女工笔画家最著名的是陈居中,代表作《文姬归汉图》。 宋代山水画成熟,工笔山水画家代表有李成、范宽,还有王士元、王端、燕文贵、许道宁、高克明、郭熙、李宗成、丘纳、王诜等。 李公麟、梁楷、牧溪人物画著名,仕女画无大成就。 元代,人物画代表是钱选、赵孟頫、高克恭、任仁发。工笔山水画是钱选、赵孟頫、高克恭为代表。 再是唐寅、仇英,还有戴进、张路、吴伟三个“浙派栋梁”。但以上仕女画无大成就。 清代,人物画代表是陈洪绶、上官周、任熊、任颐、改琦、费丹旭。仕女画以陈洪绶、费丹旭出名。工笔山水画以“金陵八家”龚贤、樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥、谢荪为代表。

装饰性在工笔人物画中运用的作用

2,李成的人物简介

李成(919~967)五代及北宋画家。字咸熙,唐宗室后裔。原籍长安(今陕西西安),先世系唐宗室,祖父李鼎曾任苏州刺史,于五代时避乱迁家营丘(今山东昌乐),故又称李成为李营丘。他博学多才,胸有大志,但不得施展,遂放意诗酒书画,后醉死陈州(今河南淮阳)客舍。擅山水,师承荆浩、关仝,并加以发展,多画郊野平远旷阔之景。多作平远寒林,画法简练,笔势锋利,好用淡墨,有“惜墨如金”之称;画山石好像卷动的云,后人称这种表现技法为“卷云皴”。米芾形容李成的画“淡墨如梦雾中,石如云动”,这种“石如云动”的形象成为以后画家用李成笔法作画的重要风格标记。他和范宽与另一位山水画家关仝一起被称为“三家鼎峙”、“百代标程”的大师。学他画法的较多。画迹在北宋时已经很少,米芾甚至提出了“无李论”之说。作品成功地表现了烟霭霏雾和风雨明晦的气候变化中自然山水之灵秀,具有气象萧疏,烟林清旷,毫锋颖脱,墨法精微的特点,郭若虚的《图画见闻志》中描述为,“夫气象萧疏,烟林清旷,墨法稍微者,营丘之制也”。今有《读碑窠石图》(图中人物为王晓所画)、《寒林平野图》、《晴峦萧寺图》、《茂林远岫图》等传世。李成对北宋的山水画发展具有极大影响,师承者众多,有许道宁、李宗成、翟院深、郭熙、王诜、燕文贵等。明末著名收藏家王时敏在《烟客题跋》中有《题自画关使君袁环中》中对袁枢赞赏道:“环翁使君,既工盘礴,又富收藏。李营丘为士大夫之宗,米南宫乃精鉴之祖,(袁可立子袁枢)故使荆、关,董、巨真名迹归其家。”
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李成的人物简介

3,李远的人物简介

第七代导演李远曾执导电影《回马枪》,表现不俗,此次加盟《跑出一片天》,从商业转型公益,引起不少关注。2011年,李远导演并编剧、影帝任达华主演的电影《回马枪》上映,其新颖穿越的高科技犯罪情节,以及紧张刺激的节奏引发热烈讨论。然而,一向寻求自我突破的李远并不拘于单纯商业片的路线。随后,由于对体育竞技的喜爱,他萌生了拍摄运动影片的想法,并开始创作《跑出一片天》的剧本,希望表现“全民健身”的精神理念,同时用商业班底打造公益电影,创建全新的影像风格。  从2000年开始涉足广告界,导演制作商业广告50余条、公益广告30余条,数度问鼎全国广告最高奖。他最初以职业编剧身份投身影视圈,在强手如林的编剧群里以“快手捉刀”的美誉占据一席之地。其电影作品在商业主流和超现实主义之间保持着一种游刃有余的平衡,以华丽谐趣的影像技巧对商业类型片的解构成为其电影的典型风格。其作品的情节深邃且厚重,擅用解谜式的叙事过程推进一个缠绵的情感核心。绮丽的画面、绝妙的摄影机角度、不入俗套的音乐、前卫奇异极具视觉冲击力的影象、老练的叙事技巧成为了其作品的标志。
李成(919~967)五代及北宋画家。字咸熙,唐宗室后裔。原籍长安(今陕西西安),先世系唐宗室,祖父李鼎曾任苏州刺史,于五代时避乱迁家营丘(今山东昌乐),故又称李成为李营丘。他博学多才,胸有大志,但不得施展,遂放意诗酒书画,后醉死陈州(今河南淮阳)客舍。擅山水,师承荆浩、关仝,并加以发展,多画郊野平远旷阔之景。多作平远寒林,画法简练,笔势锋利,好用淡墨,有“惜墨如金”之称;画山石好像卷动的云,后人称这种表现技法为“卷云皴”。米芾形容李成的画“淡墨如梦雾中,石如云动”,这种“石如云动”的形象成为以后画家用李成笔法作画的重要风格标记。他和范宽与另一位山水画家关仝一起被称为“三家鼎峙”、“百代标程”的大师。学他画法的较多。画迹在北宋时已经很少,米芾甚至提出了“无李论”之说。作品成功地表现了烟霭霏雾和风雨明晦的气候变化中自然山水之灵秀,具有气象萧疏,烟林清旷,毫锋颖脱,墨法精微的特点,郭若虚的《图画见闻志》中描述为,“夫气象萧疏,烟林清旷,墨法稍微者,营丘之制也”。今有《读碑窠石图》(图中人物为王晓所画)、《寒林平野图》、《晴峦萧寺图》、《茂林远岫图》等传世。李成对北宋的山水画发展具有极大影响,师承者众多,有许道宁、李宗成、翟院深、郭熙、王诜、燕文贵等。明末著名收藏家王时敏在《烟客题跋》中有《题自画关使君袁环中》中对袁枢赞赏道:“环翁使君,既工盘礴,又富收藏。李营丘为士大夫之宗,米南宫乃精鉴之祖,(袁可立子袁枢)故使荆、关,董、巨真名迹归其家。”

李远的人物简介

4,成语关什么什么隔

关山阻隔 [guān shān zǔ gé] 生词本基本释义关隘山岭阻挡隔绝。形容路途艰难,往来不易。出 处元·郑德辉《 梅香》第一折:“不争他回家去呵,路途艰难,关山阴隔,这亲事几时得就。”
成语 关山阻隔 拼音 guān shān zǔ gé 解释 关隘山岭阻挡隔绝。形容路途艰难,往来不易。 出处 元 郑德辉《 梅香》第一折:“不争他回家去呵,路途艰难,关山阴隔,这亲事几时得就。” 举例:孙犁《耕堂读书记》:“我不知道千里迢迢,关山阻隔,敌人封锁得那么紧,他们怎样把这封信送到了我的家。”感情色彩:褒义词语法用法:作谓语、宾语;形容路途艰难。成语结构:主谓式关山,古称陇山,又曰陇坻、陇坂、陇首。陇山有道,称陇坻大坂道,俗云陇山道。《太平御览·地部十五·陇山条》载:"天水有大坂,名陇山……其坂九回,上者七日乃越。"是历史上有名的难越之山,古人到此,多有哀叹,王维《陇头吟》:"长安少年游侠客,夜上戍楼看太白。陇头明月迥临关,陇上行人夜吹笛。关西老将不胜愁,驻马听之双泪流。"杜甫叹"满目悲生事,因人作远游。迟回渡陇怯,浩荡及关愁。水落鱼龙夜,山空乌鼠秋"。关山(陇山)自古为陇右要冲,关中屏障,是古代的军防重地,也是古代丝绸之路关陇大道的必经之路。关陇古道,连接着关内八百里秦川和天水,曾经车流阵阵,人声鼎沸,异常辉煌。几千年来,在这条古道上发生了许许多多的故事:秦人的东进,西汉张骞开拓西域,东汉刘秀灭隗嚣,诸葛亮留下空城计,唐玄奘西天取经有传奇。到了唐代,关陇古道更为兴盛,成为一座散发着诗意的山脉,流淌着诗歌的古道。陇山是秦人东进中必须翻越的大山,最早的陇山诗歌有《诗经·秦风》中的篇章,其中有《车邻》、《小戎》、《蒹葭》、《驷驖》四篇是秦人崛起西垂的见证。隋唐时,陇山诗歌大放异彩,李白、王维、岑参、高适……他们如繁星般的创作,让人为之惊叹。唐以后,陇山逐渐沉寂下来,诗歌也渐渐远去。关山既是一座历史名山,也是一座文化名山。无数的文学艺术家以关山为题,创作了许多伟大的作品。如张衡的"我所思兮在汉阳,欲往从之陇坂长";魏晋民歌中的"陇头流水,流离山下。念吾一身,飘然旷野";岑参的"上马带胡钩,翩翩度陇头";许棠的"陇山高共鸟行齐,瞰险盘空甚蹑梯。云势崩腾时向背,水声呜咽若东西。风兼雨气吹人面,石带冰棱碍马蹄。此去秦川无别路,隔崖穷谷却难迷";李白的"肠断非关陇头水。泪下不为雍门琴。旌旗缤纷两河道。战鼓惊山欲倾倒";杜甫的"迟回度陇怯,浩荡及关愁";王维的"陇头明月迥临关,陇上行人夜吹笛";白居易的"峡猿亦无意,陇水复何情。为入愁人耳,皆为肠断声";柳永的"陇首云飞,江边日晚";陆游的"陇头十月天雨霜,壮士夜挽绿沉枪";陈子龙的"陇坂迢遥天咫尺,陇树微茫映沙石";曹雪芹的"昨日黄土陇头送白骨,今宵红灯帐底卧鸳鸯";王勃的"关山难越,谁悲失路之人"等。绘画方面有《关山行旅图》、许道宁《关山密雪图》(北宋)等,而《关山行旅图》是我国山水画发展史上的里程碑。音乐作品最著名的是汉代乐府横吹曲名《关山月》,乐曲借关山景色抒发兵士久戍不归的思乡之情,后世诗人竞相以此为题创作出大量的诗篇。原曲已失传,今天流传的是以李白诗为歌词的同名乐曲。是我国民族乐曲中的瑰宝。
关山阻隔 【拼音】:guān shān zǔ gé 【解释】:关隘山岭阻挡隔绝。形容路途艰难,往来不易。 【出处】:元·郑德辉《 梅香》第一折:“不争他回家去呵,路途艰难,关山阴隔,这亲事几时得就。” 【语法】:作谓语、宾语;形容路途艰难

5,国画论文山水画云的课题简介

<> 山水画的着色用颜料与前人着色有关画论 一,山水画着色用的颜料 中国画着色用的颜料,按形状可分为:膏状、块状和粉状。按原料可分为:矿物性颜料、植物性颜料、动物性颜料和化学性颜料。按透明程度可分为:透明颜料、半透明颜料和不透明颜料。但对初学者来说,要知道目前市场上有哪些可以买到的各色颜料就显得更加重要。例如某美术颜料厂出品有十二色合装(锡管)的中国画颜料有:锌太白、黑、藤黄、赭石、朱磦、朱砂、曙红、胭脂、酞青蓝、花青、绿色、青色。还有洋红、大红、翠渌、头青、二青、三青、四青、头绿、二绿、三绿、四绿...等锡管散装中国画颜料。 这些颜料属透明色的有:藤黄、曙红、洋红、大红、酞青蓝、花青等。 属半透明色的有:朱磦、朱砂、赭石、胭脂等。 属不透明色的有:锌太白、二青、三青、四青、二绿、三绿、四绿等。 另外,还有金色和银色等。图13--1所示。 对山水画初学者来说,以下十种颜料是不可缺少的;如锌太白、籐黄、赭石、朱磦、曙红、酞青蓝、花青、三青、三绿和胭脂。 二,前人对山水画有关着色画论十二条论述 1,南齐谢赫提出的"六法"为"一曰气韵生动是也;二曰骨法用笔是也;三曰应物形象是也;四曰随类赋彩是也;五曰经营位置是也;六曰传移模写是也。" 其中"随类赋彩"就是说什么类的景物当着什么样的色彩。 2,清 张式说:"黑是阴,白是阳,阴阳交构,自成造化之功。故着色画亦以水墨画定,然后设色。"()。 3,宋 郭熙云:"水色:春绿、夏碧、秋青、冬黑。天色:春晃、夏苍、秋净、冬黯。" 4,宋 韩拙:"山有四时之色;春山艳冶而如笑,夏山苍翠而如滴,秋山明净而如洗;冬山惨淡而如睡。此四时之气象。"又曰:"凡画者分气候,别云烟为先。山水中所用者,霞不重以丹青,云不施以彩绘,恐失其岚光野色自然之气也。" 5,明 沈颢谓:"右承云:水墨为上,诚然。然操笔时不可作水墨刷色想,直至了局。墨韵旣定,则刷色不防。" 6,清 王原祁说"设色即用笔用墨,意所以补笔墨之不足,显笔墨之妙处。"其云:"画中设色之法,与用笔无异,全论火候。不在取色,而在取气,故墨中有色,色中有墨。" 7,王星说:"作水墨画,墨不碍墨;作没骨画,色不碍色;自然色中有色,墨中有墨。" 8,方薰云:"青绿山水,异乎浅色,落墨务须骨气爽朗,骨气旣净,施之青绿,山容岚气霭如也。"又曰:"设色妙者无定法,合色妙者无定方,明慧人多能变通。凡设色须浯得活用,活用之妙,非心手熟习不能。活用则神彩生动,不必合色之工,而自然妍丽。"又曰:"设色不以深浅为难,难于彩色相和,和则神气生动,否则形迹宛然,画无生气。" 9,清 钱杜云:"青绿山水之远山宜淡墨,赭色之远山宜青。也有纯墨山水而用青赭两种远山者,江贯道(注:人名)时有之。"又云:"青绿染色只有两次,多则色滞,勿为前人所误。 10,清 王原祁云:"画中设色之法与用墨无异,全论火侯,不在取色,而在取气,故墨中有色,色中有墨。古人眼光直透纸背,大约在此。" 11,清 唐岱云:"------水墨虽妙,只写得山水精神,本质难于辫别。四时山色,随时变观呈露,著色正是为此也。 故画春山设色须用青绿,画出雨余芳草,或渔艇往来,水涯山畔,使观者欣欣然。 画夏山亦用青绿,或用合绿赭石,画出绿树浓阴,芰荷馥郁,或作雨霁山翠,岚气欲滴,使观者翛翛然。 画秋山用赭石或青黛合墨,画出枫材新红,寒谭初碧,或作萧寺凌云汉,古道无行人景象,使观者萧萧然。 画冬山用赭石或青黛合墨,画出寒水合涧,飞雪凝栏,或画枯木寒林,千山积雪,使观者凛凛然。 四时之景能用此意写出,四时山色俨在诸景之山,英英浮动矣。 著色之法贵在淡,非为敷彩暄目,亦取气也。青绿之本厚,若过用之则掩墨光以损笔致。以至赭石合绿种种水色,亦不宜浓,浓则呆板反损精神。用色与用墨同,要自淡渐浓,一色之中更变一色,方得用色之妙。以色助墨光,以墨显色彩,要之墨中有色,色中有墨。能参墨色之微,则山水之装饰无不备矣。 12,吾于用色一道,凡染重色,均以红色作底;绘红色须以白色作底;绘石青须以黑色为底;绘石绿须以朱磦为底;色之有底,方显得凝重,且有旧气。是为古人之法。 以上前人论述,但愿能给习者以启迪。
,其意微矣。”深受李成影响的画家很多,如燕文桂、许道宁、范宽、郭熙、王诜等。

6,山水画的说法

是不是挂着
你该在说清楚点.挂的方位==
◇山水画 简称“山水”。中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。在魏晋、南北朝已逐渐发展,但仍附属于人物画,作为背景的居多;隋唐始独立,如展子虔的设色山水,李思训的金碧山水,王维的水墨山水,王洽的泼墨山水等;五代、北宋山水画大兴,作者纷起,如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水,王希孟、赵伯驹、赵伯驌的青绿山水,南北竞辉,达到高峰。从此成为中国画中的一大画科;元代山水画趋向写意,以虚带实,侧重笔墨神韵,开创新风;明清及近代,续有发展,亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。 青绿山水 山水画的一种。用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓,少皴笔,着色浓重,装饰性强;后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。清代张庚说:“画,绘事也,古来无不设色,且多青绿。”元代汤垕说:“李思训著色山水,用金碧辉映,自为一家法。”南宋有二赵(伯驹、伯骕),以擅作青绿山水著称。中国的山水画,先有设色,后有水墨。设色画中先有重色,后来才有淡彩。 ◇浅绛山水 山水画的一种。在水墨钩勒皴染的基础上,敷设以赭石为主色的淡彩山水画。《芥子园画传》说:“黄公望皴,仿虞山石面,色善用赭石,浅浅施之,有时再以赭笔钩出大概。王蒙复以赭石和藤黄着山水,其山头喜蓬蓬松松画草,再以赭色钧出,时而竟不着色,只以赭石着山水中人面及松皮而已。”这种设色特点,始于五代董源,盛于元代黄公望,亦称“吴装”山水。
 中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识,以山为德、水为性的内在修为意识,咫尺天涯的视错觉意识,一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中,我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有那一个画科能向山水画那样给国人以更多的情感。若说与他人谈经辩道,山水画便是民族的底蕴、古典的底气、我的图像、人的性情。   中国山水画较之西方风景画,起码早了1000年。它所呈相的图义,实际上是一部中国思想史。早在7000多年以前,先古的觉醒便以图案方式纪录下来。新石器的河姆渡文化,已用线刻表达着观念性文化的内涵,定居的农耕文明起源,不仅让人认知了工具美,亦让人于器之上认知了形上美。艺术不但是一种征服自然的想象,还是一种征服自然想象的象征。先古与自然一开始便用艺术的方式对活,逻辑的发现与艺术的鉴赏推演着人们的双眼,让一个天人合一的中国图式由混顿而至清晰。   自抑韶文化起,人与自然的关系便具有了象征性。在几何装饰的手法中,对称、运动等构成概念己明显地运用于时空的表现之中。特别让人感动的是《稷神祟拜图》。在以农立国的背景上,祭祀稷神一直成风。而这幅图中的禾、田、人的关系传达了先祖对生命意义的一种素朴理解。在沉淀了人与动物、植物的自然关系认知的基础上,社会意识又成为最为关键的文明起源。沧源文化的《村落图》,用岩画形式记述了人类对农耕定居的“家”的理解。这幅画最有视觉趣味的是以村落为中心的道路关联,以及押俘、赶畜、祭天、跳神等场面围绕正面中心的梯度延深,平面中的深度己在这幅画中得到有力的体现。人与自然的关系,人与社会的关系,就这样拌随着艺术的看,不断地深化与发展。   到了秦汉时期,描绘劳动生活的场面,由乡土而至皇权,殿堂宫室的壁画成为时代的主流。这种以宫室喻家室的认信取向,使中国美术摆脱了原始形态。统治阶级士大夫文化开始占主导地位。士者文化实现了与乡土文化的分离。对于山水画而言,这一分离是深刻的。若我们认真研究一下曲阜石刻的《庭院图》,就会被其视错觉创意所振撼。这是两种视觉冲突的艺术:在满足正面的平视前题下,建筑物的平移重迭与倾斜重迭构成了矛盾的主要方面,两种不同透视法则所致生的力的碰撞,使画面具有了超现实的立体感。有趣的是,先贤的艺术家一开始便使用了纵横平移重迭、视线具有深度却不消失的重迭透视法则,而且在复合视域中能将正面与倾斜两种透视法则艺术的冲突起来。应该说这一法则较之当今的西方立体派早了近两千年。正如本书一再所讲的,祖先的聪慧绝非三言两语可以道白,只要我们认真地凭藉科学的双眼走入先贤的思想,我们一定会发现经学方式能告知我们的更多更多。   这种用视觉形式冲突所构成的艺术感动,在石刻画的《春雨图》、画像砖的《宅门图》、《收获戈射图》等等古远经典中可以得到更为丰富的体验。一个十分明显的指向是,随着人与自然、社会的认识关系的深入,人们看的方式也发生了变化,由观念为象、装饰为用、几何为图的原始图式,演化为意志为象、生活为用、境界为图的古典图式。这一看的历程,认信的积淀,山水画构成要素的萌芽集合,都为山水画的问世奠定了基础。   从个体生命的角度体验天地宇宙的永恒,体味人在此中的自由,是魏晋山水诗的开启。谢灵运的意义就是在文的自觉时注重形的依托,从哲学的本体论出发,追求玄远的神超理得。真正代表中国山水情怀的是陶潜。陶诗是超越玄言的哲学深刻,它没有放弃玄言诗的宇宙本体和生命本体的体悟,并通过某种特定的媒介去捕捉和体现这种体悟的本质和意义,把它们变成一种可触知的东西。一个有艺术的创意,就是将亲身体验到的无形结构找到形状。山水草木在陶诗中是真意深情,是体现中国精神的哲学,是超然事外,是平淡中和。   现今,用“确立”二字来正名山水画的众说是顾凯之的《洛神赋图》和《女史箴图》。在这类摹本的分析中,我们可以看到峰、石、云、水、树的复杂表现。这位“发前人所未发,开后人之师承”的艺术家,第一次将山水搬上了中国美术的表现舞台,他的《画云台山记》可算山水画论的开山之作。虽然文题中心是赵升舍命从师的故事,但其环境刻划部分却成为中国山水画的后来观照。   这一模板作用的确立,主要源于以下几点:   a . 山有受光面、背影,水有倒影,祥云可成为东与西的重要观照,水天的“空青”可托出有太阳的天气。   b . 按照东西的顺序排置远近山峰,营造一个高峻险绝的境地。   c . 中段布局主要讲求取势的“对峙”,具有相对意义。   d . 东、西、中三段山要用“紧凑性”将长卷关联起来。在山的三分之一以上部位,做清气使之分为两重。   顾氏的理论之所以重要,在于他提出了行云流水的线性形状,鸟瞰呼应的重迭形式,三段山、三分位的空间模式。   被称为中国第一篇山水画论的是宋宗炳的《山水画序》。宗氏提出了著名的透视法则:“竖画三寸,当千刃之高;横墨数尺,体百里之远”。与宗氏同代的王微,亦是纵情丘壑的人物,他在《叙画》中提出了“望秋云,神飞场;临春风,思浩荡”的怡情说,和“一管之笔,拟太虚之体;以判躯之状,尽寸眸之明”的尺幅千里说。可以讲,至魏晋以降,中国山水画的远取其势、近取其质的核心认信已确立了逻辑起点,而空间视觉原则也得以逻辑的深化。

7,带有 朱师墨这几个字的诗

朱子妄言枉为师, 千年师说是旧词。 墨守成规今不复, 留得后人彻夜思。
出师未捷身先死,长使英雄泪满襟。 黑云翻墨未遮山,白雨跳珠乱入船。
朱门酒肉臭,路有冻死骨。
宋·梅尧臣《再和潘歙州纸砚》 “文房四宝出二郡,迩来赏玩君与予。” 端州石工巧如神, 踏天磨刀割紫云。 佣刓抱水含满唇, 暗洒苌弘冷血痕。 纱帷昼暖墨花春, 轻沤漂沫松麝薰。 干腻薄重立脚匀, 数寸光秋无日昏。 圆毫促点声静新: 孔砚宽硕何足云! ——唐·李贺《杨生青花紫石砚歌》 文房四宝在古诗中的别称 唐代才女薛涛曾作诗《四友赞》:“磨润色先生之腹,濡藏锋都尉之头,引书煤而黯黯,入文亩而休休。”诗中所歌咏的就是砚、笔、墨、纸。笔墨纸砚被称为“文房四宝”,自古至今,一直深受文人雅士和凡夫俗子的喜爱。文房四宝在古代诗歌中的称谓分类归纳: 【笔 】 玉管 “今来承玉管,布字改银钩。” (隋?;薛道衡《初学记?;咏苔纸》) 翠管 “玉窗抛翠管,清袖掩银鸾。” (唐?;李远《观廉女真葬》) 银管 “蜀王宫树雪初消,银管填青点点描。” (元?;袁桷《薛涛笺》) 象管 “象管细轴映瑞锦,玉麟棐几铺云肪。” (宋?;米芾《寄薛郎中绍彭》) 筠管 “窗里日光飞野马,案头筠管长蒲卢。” (唐?;韩偓《安贫》) 斑管 “轻轻斑管书心事,细摺银笺写恨词。” (元?;白仁甫《阳春曲题情》) 毫管 “云涛触风望,毫管和烟搦。聊记梦中游,留之问禅客。” (唐?;陆龟蒙《纪梦游甘露寺》) 寸管 “本经史而为词章,盍展长才与寸管。” (清?;林则徐《杭嘉湖三郡观风告示》) 毫 “夜开金钥诏辞臣,对御抽毫草帝纶。” (宋?;王安石《题中书壁》) 紫毫 “江南石上有老兔,吃竹饮泉生紫毫。宣城工人采为笔,千万毛中选一毫。” (唐?;白居易《紫毫笔》) 兔毫 “会得窥成绩,幽窗染兔毫。” (唐?;罗隐《寄虔州薛大人》) 柔毫 “忆挈柔毫就石渠,春风花药袭襟裾。” (清?;姚鼐《过程雨门墓下作》) 弱毫 “物新唯人旧,弱毫多所宜。” (晋?;陶渊明《答庞参军》) 秋毫 “转腕摧峰增崛崎,秋毫茧纸常相随。” (唐?;朱逵《怀素草书歌》) 寸毫 “文兮乏寸毫,武也无尺铁。平生所韬蓄,到死不开豁。” (唐?;陆龟蒙《奉酬袭美先辈吴中苦雨》) 霜毫 “霜毫掷罢倚天寒,任作淋漓淡墨看。” (清?;龚自珍《己亥杂诗》 银毫 “挥洒银毫,旧句他知道。”(清 孔尚任 《桃花扇·寄扇) 中山毫 “隐侯三玄士,赠我栗冈砚。洒染中山毫,光映吴门练。” (唐?;李白《殷十一赠栗冈砚》) 玉兔毫 “锋芒妙夺金鸣距,纤利精分玉兔毫。” (五代?;齐己《寄黄晖处士》) 秋兔毫 “莫嫌文史不知武,要试饱霜秋兔毫。” (宋?;黄庭坚《刘晖叔洮河绿石砚》) 毫锥 “策目穿如札,毫锋锐若锥。” (唐?;白居易《代书诗一百韵寄微之》) 毫颖 “试卷波澜入毫颖,莫教欧九识刘几。” (金?;周昂《送李天英下第》) 翰 “亦曾戏篇章,挥翰疾蒿矢。” (宋?;王安石《送董伯懿归吉州》) 毫翰 “逸气假毫翰,清风在竹林。” (唐?;孟浩然《洗然弟竹亭》) 柔翰 “弱冠弄柔翰,卓荦观群书。” (西晋?;左思《咏史》) 弱翰 “岂无弱翰,才不克赡。” (晋?;陆云《答大将军祭酒顾令文》) 寸翰 “骋我迳寸翰,流藻重华芳。” (魏 ?;曹植《薤露行》) 毛颖 “陶泓面冷真堪唾,毛颖头尖漫费呵。” (金?;庞铸《冬夜直宿省中》) 霜兔 “自矜霜兔健,安有鲁鱼乖。” (元?;倪瓒《画竹寄张天民》) 栗尾 “书来乞诗要自写,为把栗尾书溪藤。” (宋?;苏轼《孙莘老求墨妙亭》) 鸡距 “鸡距初含润,龙鳞不自韬。” (宋?;梅尧臣《九华隐士居陈生寄松管笔》) 诸毛 “又论诸毛功,劈水看蛟螭。” (唐?;韩愈《寄崔二十六立之》) 毛锥 “驿书驰报儿单于,直用毛锥惊杀汝。” (宋?;陆游《醉中作行草数纸》) 退锋郎 “秃友退锋郎,功成鬓发伤。” (清?;陶谷《清异录?;文用》) 【墨 】 玄圭 “急磨玄圭染霜纸,撼落花须浮砚水。” (宋?;杨万里《春兴》) 玄玉 “玄玉初成敢轻用,万里豹囊曾入贡。” (明?;高启《赠卖墨陶叟》) 玄珠 “万灶玄珠一唾轻,客卿新以玉泉名。” (金?;元好问《赋南中杨生玉泉墨》) 陈玄 “赖石陈玄典籍传,肯教边腹擅便便。” (宋?;庄季裕《鸡肋篇》) 乌丸 “秦郎百好居第一,乌丸如漆姿如石。” (宋?;陈师道《古墨行》) 乌玉玦 “近者唐夫子,速致乌玉玦。” (宋?;苏轼《孙莘老寄墨》) 松烟 “往逢醉许在长安,蛮溪大砚磨松烟。” (宋?;黄庭坚《答王道济寺正观许道宁山水图》 松液 “要与陶泓作佳传,老磨松液写《黄庭》” (元?;宋无《端石砚》) 松煤 “山中老僧忧石泐,印之以纸磨松煤” (宋?;欧阳修《石篆》) 松腴 “苍鼠奋须饮松腴,剡藤玉版开雪肌。” (宋?;苏轼《六观堂老人草书》) 麝煤 “蜀纸麝煤添笔媚,越瓯犀液发茶香。” (唐?;韩偓《横塘》) 珍煤 “贵价市珍煤,风前试寒泓。” (宋?;文同《谢杨侍读惠端溪紫石砚》) 灶煤 “瓦池研灶煤,苇管书柿叶。” (宋?;苏轼《孙莘老寄墨》) 书煤 “引书煤而黯黯,入文亩而休休。” (唐?;薛涛《四友赞》) 黑蛟 “绿蚁滟樽芳酝热,黑蛟落纸草书颠。” (宋?;陆游《醉书山亭壁》) 翠饼 “何以墨潘穿破褐,琅琅翠饼敲云笏。” (宋?;苏轼《赠潘谷》 龙宾 “龙宾十二吾何用,不意龙文入吾手。” (元?;泰不华《桐花烟为吴国良赋》) 【纸 】 楮 “若入富天巧,春色入毫楮。” (宋?;苏轼《书鄢陵王主簿所画折枝》) 楮生 “楮生毛颖贺得友,坐令几案增光辉。” (元?;许有壬《李惟中学士自西台侍御召入以未央宫瓦砚为祝》 楮先生 “孤寂惟寻曲道士,一寒仍赖楮先生。” (宋?;陆游《日饮酒对梅花醉则拥纸衾熟睡》 玉楮 “云母光笼玉楮温,得来原自剡溪濆。” (元?;陈端《以剡溪赠待诏》) 玉鸾纹 “吴笺新制玉鸾纹,冲雨殷勤寄荜门。” (元?;陈基《无题》) 云肪 “象管细轴映瑞锦,玉麟棐几铺云肪。” (宋?;米芾《寄薛郎中绍彭》) 云蓝 “道士有神传火枣,故人无字入云蓝。” (宋?;姜夔《湖上寓居杂咏十四首》其一) 剡藤 “苍鼠奋须饮松腴,剡藤玉版开雪肌。” (宋?;苏轼《六观堂老人草书》) 溪藤 “书来乞诗要自写,为把栗尾书溪藤。” (宋?;苏轼《孙莘老求墨妙亭》) 剡溪藤 “我有剡溪藤一副,无人重写妙莲花。” (清?;金人瑞《题邵僧弥画》) 麦光 “麦光铺几净无瑕,入夜青灯照眼花。” (宋?;苏轼《和人求笔迹》) 笺 “宴分王母乐,诏授薛涛笺。” (元?;王逢《宫中行乐词》) 【砚 】 砚台 “夕阳照个新叶红,似要题诗落烟台。” (唐?;司空图《偶诗五首》其一) 砚瓦 “玉龙笔架,铜雀砚瓦,金凤笺花。” (元?;乔吉《水仙子?;廉香林南园即事》) 砚田 “以文为业砚为田。” ( 宋?;戴复古《寄王溪林逢吉》) 石田 “药里但随庭草积,学徒应供石田荒。” (清?;方文《病中寄邓柬之》) 石友 “剡溪来楮生,歙穴会石友。” (宋?;王炎《题童寿卿博雅堂》) 石泓 “晴窗影落石泓处,松煤浅染饱霜兔。” (宋?;黄庭坚《次韵黄斌老所画横竹》) 寒泓 “贵价市珍煤,风前试寒泓。” (宋?;文同《谢杨侍读惠端溪紫石砚》) 陶泓 “陶泓面冷真堪唾,毛颖头尖漫费呵。” (金?;庞铸《冬夜直宿省中》) 龙尾 “君看龙尾岂石材,玉德金声寓于石。” (宋?;苏轼《龙尾砚歌》) 墨海 “帝鸿墨海世不见,近爱端溪青紫砚。” (宋?;程俱《谢人惠砚》) 黑白月 “萋萋兮雾毂石,,宛宛兮黑白月。” (宋?;苏轼《龙尾石月砚铭》)

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