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1，被称为象征派的创始人的画家是

象征派的创始人 --- 保罗.高更

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2，高更和梵高的作品有哪些区别

保罗·高更（Paul Gauguin，1848年6月7日—1903年5月9日），生于法国巴黎，印象派画家。大部份艺术史家将他归于后印象派。高更的作品趋向于

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3，著名画雅阁与天使的搏斗作者是谁

创作时间 1888年 　　类型 油画 画家 保罗·高更（Gauguin, (Eugene-Henri-)Paul，1848-1903年） 　　现藏于.爱丁堡苏格兰国立美术馆
高更的著名画作《雅阁与天使的搏斗》现藏于.爱丁堡苏格兰国立美术馆

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4，保罗高更的后人评价

高更画作多描绘岛民原始风俗与仪式，人物造型浑厚丰实，色彩大面积平涂，线条轮廓醒目，富于象征意味和装饰效果，对象征主义和超现实主义影响较大。\高更不仅是伟大的艺术家，而且是良师益友。\\高更喜欢让人明白：一幅好画应相当于一个好的行为。……当你和他接触时，你就不能不想到一定的责任。\从艺术史上说，高更是象征主义的主导性人物，各种原始主义的先驱，风格主义的大师。他具有在思想、感受与视觉形象三者之间保持神秘平衡的能力。英国作家毛姆以高更为原型创作了长篇小说《月亮和六便士》。以下是来自绝100色%的评论 一生悲苦的高更，平面的，原始的，象征的，这是他的画面表现。他画画，是用他的画面来告诉大家，他心中的哲理。　　他接触写实主义，印象主义，开发象征主义，形成综合主义。高更是智慧的，反叛的，积极的，主观的。他将我们许多人认为的客观加上了自己的符号，告诉他家，这是“我认为的客观”。其实他忽略了，每个人心中的客观，因为自己的感受不同，对客观的认识也不同。到他去世之前，没有获得更多的现实赞扬和认可。　　对于他的这种执着，我很佩服，也惊叹他为之付出的实际行动和代价。　　高更是纯粹的。纯粹为画，为自己的主义，奉献一切情感和身心。他应该为艺术而鞠躬尽瘁，不然也就没有今天我们知道的高更。　　高更是自由的，畅快的。他离开家庭，拍卖前期作品，走到那个小岛，那是他心中的天堂，在哪里自由的创作，挥发自己的哲理光辉，直到离开这个世界。　　他是一个性的画家。一个绘画的人，应该有自己独立的认识和见解，我不想用自己的任何观点来形容他。色彩，构成，语言，寓意，他有他的认识表达。一个忠实的艺术工作者。为艺术殿堂增持了光芒，为后人留下宝贵的艺术理念。　　今天的现实中，我们有多少艺术人是这样坚持和纯粹的？

5，高更为什么如此迷恋大溪地度过最后的十年

保罗·高更（Paul Gauguin，年6月7日—年5月9日），生于法国巴黎，印象派画家。大部份艺术史家将他归于后印象派。 高更的作品趋向于?原始?的风格。其用色和线条都较为粗犷。高更的作品中往往充满具象征性的物与人。此外他是印象派中融合了原始艺术风格的知名艺术家。现代艺术史中，高更往往被拿来与梵高并论，他们曾经是很好的朋友，互相画过对方的肖像，但最后却步上不同的道路，并没有维持很好的友谊。高更不喜欢都文明，反而向往蛮荒的生活，这些都在他的作品中看得出来。 简历 养猪人74 x 93 cm - 年画 - 现藏于LACMA洛杉矶省立艺术博物馆年－生于法国巴黎。 年代－从法国海军退伍，回到巴黎经商。 年代－开始接触印象派画家，年随家人搬到丹麦的哥本哈根，经商失败后，在年搬回巴黎，此时他已经结婚，并试图从他所爱的自然生活中建立起自己独特的画风。 年代－高更已搬去南太平洋的小岛－大溪地（Tahiti）居住。在大溪地他画出了许多为后人所知的代表作品。包括年，高更画出生平最大幅的（高1.5米，宽3.6米）的经典作品：我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？Where Do We Come From? What Are We? Where Are We Going? 年－高更死于疾病缠身。在他搬到大溪地之后，他只回去过法国一次。 代表作品 黄色，Le Christ jaune (The Yellow Christ) 年 在沙滩上的大溪地女人，Femmes de Tahiti [Sur la plage] (Tahitian Women [On the Beach]) 年 我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去
一生所爱再看看别人怎么说的。

6，这个是高更的油画么

保罗·高更绘画作品-17Readheaded Woman and Sunflowers
油画容易上手，你既然是学的专业绘画，相信高中就有不俗的水粉功底，油画相对水粉，其实是更简单的，毕竟油画的可塑性和可修改性都远远胜过水粉（其实个人认为大学之前普及水粉画是因为水粉画更廉价,而并非更易掌握），而且一般的油画技巧基本可以全部从水粉技巧承接过来（如暗部略微带过，在高光和亮部终点刻画并有意的将此处的颜料堆厚来增加画面的厚重感，反光和高光可以在确立基本明暗的情况下再加）而且油画可以更好的让你从颜料学来理解这个世界的成像模式。可以这么来形容，油画是贵族和专业的选择； 油画的缺点也是显而易见的，在于画面相对水彩画过于沉重（这毕竟是颜料本身来决断的），缺乏灵气和透气感，其他的种种特点也注定了它并不符合大众化；西奥多 克莱门特油画风景作品 （传统） 水彩画的绘画方式和素描相对接近，笔下功夫大多花在暗部，亮部以留为主，但水彩相对素描而言，更难以掌握，因为水彩颜料局限了它的可修改性（颜色在上上去以后，很难修改）而且干湿情况下变色严重，混色的方式也有干混和湿混两种（同几种颜色在不同方式下效果区别很大），可以这么说，水彩是一门只能加（上色）不能减（修改）的绘画方式。同样是因为修改方面的局限性，画前必须要对画面进行严格的构图，经常一副水彩作品绘画时间和构图所花的时间，都是对半开的。 这种有局限性的绘画的效果也是非常明显的：空灵的留白和水特殊的晕染效果可以让水彩画非常出彩，擅长表达出轻快和灵动的感觉，在视觉效果上更容易引起心灵的共鸣，而且在保存方面，由于现在的数码成像技术的普及而变得不需操心了。男鹿何雄的水彩风景作品 希望本人的一点愚见能给你提供一些参考，呵呵

7，法国画家保罗高更是男是女

当然是男的了
保罗·高更于1848年生于巴黎，逝于马克萨斯群岛的法都—伊瓦。与塞尚、梵高合称后印象派三杰。 　　保罗·高更(Paul Gauguin)是法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家。1873 年高更开始绘画，并收藏印象派画家作品。他拥有毕沙罗（Pissarro）、马内（Manet）、雷诺阿（Renoir）、莫奈（Monet）、希斯里（Sisley）及塞尚（Cezanne）等人的作品。1876 年，高更有一幅作品入选巴黎沙龙；次年他作了第一件雕塑作品。渐渐地，高更越来越专注于艺术创作，他参加了最后四届印象派画展。 保罗·高更早年在海轮上工作，后又到法国海军中服务，23岁当上了股票经纪人，收入丰厚还娶了一位漂亮的丹麦姑娘梅特·索菲亚·加德为妻。
男的~
男
男 1848年－生於法国巴黎。 1870年代－从法国海军退伍，回到巴黎经商。 1880年代－开始接触印象派画家，1884年随家人搬到丹麦的哥本哈根，经商失败后，在1885年搬回巴黎，此时他已经结婚，并试图从他所爱的自然生活中建立起自己独特的画风。 1890年代－高更已搬去南太平洋的小岛－大溪地﹙Tahiti﹚居住。在大溪地他画出了许多為后人所知的代表作品。包括1897年，高更画出生平最大幅的﹙高1.5米，宽3.6米﹚的经典作品：我们从哪裡来？我们是谁？我们往哪裡去？Where Do We Come From? What Are We? Where Are We Going? 1903年－高更死於疾病缠身。在他搬到大溪地之后，他只回去过法国一次。

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