董其昌作品，董其昌有钢笔字字帖吗

本文目录一览

1，董其昌有钢笔字字帖吗
2，董其昌的书法代表作是什么
3，董其昌的书法作品中有四首近作诗谁知道原文是什么
4，被称为天下第三行书的作品是哪部
5，董其昌行书字帖哪个好
6，董其昌文徵明赵孟頫字的特点
7，董其昌的诗

1，董其昌有钢笔字字帖吗

董其昌是明代书法家，是不可能有他的钢笔书法字帖的。如果你真正喜欢他的字，又有一定的书法功底，用钢笔（最好是美工钢笔）还是能够写出董其昌书法韵味的。

你好！没有仅代表个人观点，不喜勿喷，谢谢。

董其昌有钢笔字字帖吗

2，董其昌的书法代表作是什么

行书作品，比如：《乐志论》

董其昌主要代表作品有：《杜甫醉歌行诗》,《濬路马湖记》,行书百羽扇赋,《岳阳楼记》,《东方朔答客难》《月赋》、《白居易琵琶行》、《三世诰命》、《草书诗册》、《烟江叠嶂图跋》、《倪宽赞》、《前后赤壁赋册》等。

董其昌的书法代表作是什么

3，董其昌的书法作品中有四首近作诗谁知道原文是什么

好像有琵琶行，那古代的书法作品里面怎么还会有近作诗？搞不懂

明朝的人哪来的近作诗？？你搞笑呢吧，

董其昌的工作，“一方有难升值？？，一位乘客在困难的空闲沉着，行书，漫不经心地广招，空郎稀疏的许可“，”运行“点燃大部分的油墨性能童书单文的显示运行自然的审美境界。？播放仔细阅读字里行间，突出了虚拟和一支笔，声称：“一个真正的钢笔。主要是光提较少的重压。太胖了，在细长的，而不是罚款的罚款可以腴的变化。

董其昌的书法作品中有四首近作诗谁知道原文是什么

4，被称为天下第三行书的作品是哪部

【天下第三行书是《黄州寒食诗帖》】《黄州寒食诗帖》，纸本，25 行，共129字，是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很大，被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。正如黄庭坚在此诗后所跋：“此书兼颜鲁公，杨少师，李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。【释文】：自我来黄州，已过三寒食。年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，两月秋萧瑟。卧闻海棠花，泥污燕支雪。暗中偷负去，夜半真有力，何殊病少年，病起头已白。春江欲入户，雨势来不已。小屋如渔舟，蒙蒙水云里。空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。那知是寒食，但见乌衔纸。君门深九重，坟墓在万里。也拟哭途穷，死灰吹不起。诗中阴霾的意象如小屋、空庖、乌衔纸、坟墓……渲染出一种沉郁、凄怆的意境。表达出了作者时运不济谪居黄州的灰暗烦闷的心境。从文中“空庖煮寒菜，破灶烧湿苇”，可以想见他窘迫的生活。这两首诗放在苏轼三千多首诗词中，并非是其上乘之作。而当作者换用另一种艺术形式——书法表达出来的时候，那淋漓多姿、意蕴丰厚的书法意象酿造出来的悲凉意境，遂使《黄州寒食诗帖》成为千古名作。《黄州寒食诗帖》彰显动势，洋溢着起伏的情绪。诗写得苍凉惆怅，书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。通篇起伏跌宕，迅疾而稳健，痛快淋漓，一气呵成。苏轼将诗句心境情感的变化，寓于点画线条的变化中，或正锋，或侧锋，转换多变，顺手断联，浑然天成。其结字亦奇，或大或小，或疏或密，有轻有重，有宽有窄，参差错落，恣肆奇崛，变化万千。难怪黄庭坚为之折腰，叹曰：“东坡此诗似李太白，犹恐太白有未到处。此书兼颜鲁公、杨少师、李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。”(《黄州寒食诗跋》)董其昌也有跋语赞云：“余生平见东坡先生真迹不下三十馀卷，必以此为甲观”。《黄州寒食诗帖》是苏轼书法作品中的上乘，在书法史上影响很大，元朝鲜于枢把它称为继王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄稿》之后的“天下第三行书”。

苏轼《寒食帖》

王旬的伯远帖

5，董其昌行书字帖哪个好

明代董其昌行书《白居易琵琶行》董其昌在艺术与艺术理论上都有卓越建树，这两者之间总的来说是互为因果、相辅相成的，但在某些细节上却不乏互相砥砺之处，例如，他一方面认为所谓北宗画不可学，另一方面却并不排斥在学习过程中临摹北宗画家们的作品；一方面认为绘画当如禅家南宗一样讲究顿悟，另一方面他自己的作品却是日久功深的结果，有人因此而认为董氏的思想矛盾重重，难以自圆其说。事实上，我们不妨把董其昌一分为二地来看待，作为画家的董其昌与作为理论家和艺评家的董其昌的着眼点是不一样的。作为后者，他的目的是建立一套自成体系的、能被人认可并且可以流传下去的艺术理论，而作为前者，他的目标则是成为一个能与前代大师并驾齐驱的艺术巨匠。这样一来，我们不仅可以较为容易地理解董其昌的艺术理论体系，也能够更准确地领略其绘画上的精深造诣。

书法与恋爱结婚，咋看起来象是风马牛不相及的事，其实要攀到一起一点都不难，因为“万法唯心”，所有的事情，不都是“心”作主宰吗？！　　书法的学习和研究，其道理和谈恋爱结婚是并无二致的。　　第一步自然是“恋爱”（选帖），有自己看上的，也有大话媒婆（老师）介绍的，但既然是“恋爱”，总得自己喜欢，无论是钟王颜柳，还是苏黄米蔡，只要自己看上了，就是前世修来的缘分。谈恋爱要用心，双方要有感觉，做到“心心相印”。书法亦然，当您选择了“柳公权小姐”（请恕鄙人用男人口吻），您要了解她，理解她，对她的高矮肥瘦、出身学历、气质个性要了解清楚。如果不适合，也可以飞掉“柳小姐”，再和“苏小姐”、“黄小姐”、“米小姐”、“蔡小姐”接触了解。如果真喜欢“柳小姐”，那就把她取（娶）回去。恭喜您！您已经进了书法的围城啦！　　第二步，自然是您跟“柳小姐”出双入对，心会神交，不知庄周蝴蝶，还是蝴蝶庄周，终于开花结果！比如俺“西游记叔叔”和“柳小姐”的下一代，虽然在万恶的男权社会还是姓“西游”，但也已经有了“柳氏”的基因。　　接下来会发生什么情况，鄙人不说大家也清楚。无法科学的研究表明，完全合拍三生无悔的夫妻一千年才出半对！书法亦如婚姻与人生，需要不断的调整和修正，如果您觉着没有问题那就是更严重的问题！既然您对“柳小姐”有些厌倦，也不须过于自责，您看她一身只是“骨”，确实欠了点丰腴！那么您可以考虑“娶””“苏东坡小姐”为二房，因为苏字够丰肥；如果时过境迁对“苏小姐”的“石压蛤蟆”样也产生了厌倦，可以“娶”那位“水蛇腰”的“黄庭坚小姐”为三房；如果嫌“水蛇腰”太小资，又可以“娶”那位“叉手并脚田舍妇”“颜真卿小姐”为四房。书法不限于一夫四妻，还可以更多，历代大家多如此！这不单只不算“花心”，而且还是传统美德。　　当然，喜新未必忘旧，您可以在“柳、苏、黄、颜”各位夫人处轮流“点灯”，以丰富自己的书法生活！不过要记住，永远都是您做“丈夫”，要懂得“御妻术”（“调御丈夫”可是佛的十名号之一），这样书法生活才和美！　　也见过盲婚哑嫁毫无感情死守一辈子（死学一帖）的，等死而已！　　(郑重声明：本文是讲书法，不是讲《婚姻法》，请女同胞们不要忙着拍砖！）

6，董其昌文徵明赵孟頫字的特点

1、董其昌书法特点：以软性美为特征，用笔轻松若不经意，线条细长、婉转、流畅。然而由于缺乏顺涩、提按、疾缓的变化，尽管做到了散逸、虚飘和圆熟，却难免模式单一和笔力浮滑。2、文徵明书法特点：笔势曲屈环绕，线条清瘦明朗，结体疏放空灵，字形以欹侧取势，纵横跌宕，多见长画短点，峭劲多姿，章法错落有致，雄放奇肆。3、赵孟頫书法特点：第一，赵氏在继承传统书法的基础上，削繁就简，变古为今，其用笔不含浑，不故弄玄虚，起笔、运笔、收笔的笔路十分清楚，使学者易懂易循；第二，外貌圆润而筋骨内涵，其点画华滋遒劲，结体宽绰秀美，点画之间彼引呼应十分紧密。外似柔润而内实坚强，形体端秀而骨架劲挺。学者不仅学其形，而重在学其神；第三，笔圆架方，流动带行。书写赵体时，点画需圆润华滋，但结构布白却要十分注意方正谨严，横直相安、撇捺舒展、重点安稳。只有这样，才能掌握赵体的特点。另外，他书写楷书时略掺用行书的笔法，使字字流美动人，也是赵体的特点之一。扩展资料：一、董其昌的艺术成就董其昌书法上有“邢张米董”之称，即把他与临邑邢侗、晋江张瑞图、须天米钟并列；绘画上有南董北米之说。莫是龙、陈继儒提倡“南北宗”之说，即把“院体”山水画与“文人画”分为南北两派。董其昌一生创作的书画作品不可胜数，临仿古人的绘画和诗帖是其中的一个重要部分。他在《画禅室随笔》中所说的“读万卷书”正是指一个人要想成为艺术家，必须学习传统，学习古人。他17岁开始学习书法时临写颜真卿的《多宝塔》，22岁学习绘画时师法黄公望，以后又遍学诸家，这种以古人为师的作法八十而不辍，伴其终生。他广泛吸取对唐宋元诸家优长，抉精探微，使其书画取得了超越古人的艺术成就。二、文徵明书法成就文徵明于书法则是博飞专精的典范。文徵明的小楷造诣最高。主要师法传为王羲之的《黄庭经》、《乐毅论》以及钟繇《宣示》，王献之《十三行》等，又能融入唐人小楷笔法于一炉，形成“温纯精绝”的自家风貌。文徵明的行书大致可分两大类风格：一是以王羲之《圣教序》笔意为主所写的行书小品；一是以黄山谷笔意书写的大行楷。他在形成这两大类风格之前，同样经历过博采阶段，他不仅搜遍尽可能见到的王羲之法帖，还深入临习过颜真卿《争座位》、《祭侄文稿》、《刘中使帖》、《瀛州帖》、苏东坡《前赤壁赋》（并为此以苏体补书所缺三十六字）、黄山谷《经伏波神祠诗》、《竹枝词》以及米芾、赵孟頫等行书大家的墨迹。有时他也能像祝允明那样，以苏、黄、米等人的笔意书写自己的诗文。当然他并未停留在这个阶段，而是入后知出，对古法进行了扬弃，最后求得适合己性的自家笔法。三、赵孟頫的书法成就赵孟頫的文章冠绝时流，又旁通佛老之学。其绘画，山水取法董源、李成；人物、鞍马师法李公麟和唐人；工墨竹、花鸟，皆以笔墨圆润苍秀见长，以飞白法画石，以书法用笔写竹。他力主变革南宋院体格调，自称“作画贵在有古意，如果没有古意，即使再精细也没用”，遥追五代、北宋法度，时人称赞他有唐人的“致”及北宋人的“雄”，并去除了二者中的“纤”及“犷”，开创了元代新画风。参考资料来源：百度百科-董其昌参考资料来源：百度百科-文徵明参考资料来源：百度百科-赵孟頫

1、特点：（1）董其昌书法特点：以软性美为特征，用笔轻松若不经意，线条细长、婉转、流畅。然而由于缺乏顺涩、提按、疾缓的变化，尽管做到了散逸、虚飘和圆熟，却难免模式单一和笔力浮滑。（2）文徵明书法特点：笔势曲屈环绕，线条清瘦明朗，结体疏放空灵，字形以欹侧取势，纵横跌宕，多见长画短点，峭劲多姿，章法错落有致，雄放奇肆。（3）赵孟頫书法特点：第一，赵氏在继承传统书法的基础上，削繁就简，变古为今，其用笔不含浑，不故弄玄虚，起笔、运笔、收笔的笔路十分清楚，使学者易懂易循；第二，外貌圆润而筋骨内涵，其点画华滋遒劲，结体宽绰秀美，点画之间彼引呼应十分紧密。外似柔润而内实坚强，形体端秀而骨架劲挺。学者不仅学其形，而重在学其神；第三，笔圆架方，流动带行。书写赵体时，点画需圆润华滋，但结构布白却要十分注意方正谨严，横直相安、撇捺舒展、重点安稳。只有这样，才能掌握赵体的特点。另外，他书写楷书时略掺用行书的笔法，使字字流美动人，也是赵体的特点之一。 2、人物介绍：（1）董其昌（1555-1636），字玄宰，号思白、香光居士。汉族，松江华亭（今上海闵行区马桥）人，明代书画家。万历十七年进士，授翰林院编修，官至南京礼部尚书，卒后谥“文敏”。董其昌擅画山水，师法董源、巨然、黄公望、倪瓒，笔致清秀中和，恬静疏旷；用墨明洁隽朗，温敦淡荡；青绿设色，古朴典雅。以佛家禅宗喻画，倡“南北宗”论，为“华亭画派”杰出代表，兼有“颜骨赵姿”之美。其画及画论对明末清初画坛影响甚大。书法出入晋唐，自成一格，能诗文。（2）文徵明（1470年11月28日—1559年3月28日），原名壁（或作璧），字徵明。四十二岁起，以字行，更字徵仲。因先世衡山人，故号“衡山居士”，世称“文衡山”，汉族，长州（今江苏苏州）人。明代著名画家、书法家、文学家。因官至翰林待诏，私谥贞献先生，故称“文待诏”、“文贞献”。为人谦和而耿介，宁王朱宸濠慕名相聘，托病不赴。正德末年以岁贡生荐试吏部，授翰林待诏。他不事权贵，尤不肯为藩王、中官作画，旋即便致仕归乡。四方人士求诗文书画者，络绎道路。明世宗嘉靖三十八年（1559年）卒，年九十岁。有《甫田集》。文徵明的书画造诣极为全面，诗、文、书、画无一不精，人称是“四绝”的全才。与沈周共创“吴派”，与沈周、唐伯虎、仇英合称“明四家”（“吴门四家”）。诗宗白居易、苏轼，文受业于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐祯卿并称“吴中四才子”。在画史上与沈周、唐寅、仇英合称“吴门四家”。（3）赵孟頫（fǔ）（1254年10月20日—1322年7月30日），字子昂，汉族，号松雪道人，又号水精宫道人、鸥波，中年曾署孟俯。浙江吴兴（今浙江湖州）人。元初著名书法家、画家、诗人，宋太祖赵匡胤十一世孙、秦王赵德芳嫡派子孙；其父赵与訔曾任南宋户部侍郎兼知临安府浙西安抚使。

赵孟頫,其书法无论是楷书还是行书，都很工整，四平八稳温和、典雅是他书法的主要特色。他倡导复古“二王”书风。

7，董其昌的诗

等下

<p> </p> <p>请补充下你所在地址。</p> <p> </p> <p>我给你找了几个卖的。</p> <p> </p> <p>《寒食诗帖》被誉为天下第三行书，第一行书是王羲之的《兰亭序》，第二行书是颜真卿的《祭侄稿》。黄庭坚说苏轼中年喜学颜鲁公，黄州时期的书法确有颜真卿行书的特点。诗中自叙来黄州三年，心情落寞，生活清苦，每为清明寒食之雨所苦。始则漫声细诉，娓娓道来，继则放任声腔，欲哭无泪；或孓然饮泣，或凄然长啸；书法也是越写越奔放，诗与书法相得益彰。满纸苦雨、萧瑟、海棠、雪、病少年、小屋、渔舟、空庖、寒菜、破灶、湿苇、乌衔纸、坟墓、死灰，不复有用笔、结字、章法，全是身世颠沛之悲、家国不宁之怆，字字血泪，给人以深刻的感受。这篇《寒食诗帖》便是宋人书法与唐人书法的分水岭，是尚意书法的大矗。黄庭坚跋此帖：“东坡此诗似李太白，犹恐太白有未到处；此书兼颜鲁公、杨少师、李西台笔意；试使东坡复为之，未必及此。” <br _extended="true"></p> <p>网店地址！</p> <p><a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fb2b.hc360.com%2fsupplyself%2f62736212.html" target="_blank">http://b2b.hc360.com/supplyself/62736212.html</a></p> <p> </p> <p> <table cellspacing=0 cellpadding=0 width="90%" align=center> <tbody> <tr> <td height=40>金仿轩-名家书法字画精确复制精品 </td></tr></tbody></table></p> <table cellspacing=0 cellpadding=0 width="90%" align=center> <tbody> <tr> <td height=40><strong>金仿轩-名家书法字画精确复制精品</strong> </td></tr> <tr> <td height=40> <dt><b>周生</b> 先生（经理）</dt> <dt> </dt></td></tr> <tr> <td height=50> <p> </p></td></tr> <tr> <td> <table cellspacing=0 cellpadding=0 width="100%"> <tbody> <tr> <td height=25>地址：中国、北京、大兴区</td></tr> <tr> <td height=25>邮编： - </td></tr> <tr> <td height=25>电话：86-0313-5922876 </td></tr> <tr> <td height=25>手机：13191919939</td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table> <p>董其昌书法精选</p> <p>综观董其昌一生的<b>书法</b>作品，以楷、行、草书各体作品为壬，其书风大致可分为三个阶段：一、勤学期：五十岁以前，分从数家人手，不离传统之二王、怀素影响，书风于摸索中成长；二、变化期：五十岁至七十岁之间，博采诸家，而后以素、颜、杨、米为依归，个人风格逐渐成形；三、大成期：七十岁以后，融诸家为一体，笔无定迹，无门无径，质任自然，生秀雅淡，自成董氏一家面貌。老年的董其昌，书艺达到炉火纯青的地步，『渐老渐熟，归于平淡』。董其昌自云：『吾书无所不临仿，最得意在小楷，而懒于拈笔，但以行草书行世也。』其小楷最初学颜真卿，后改翠虞世南，然后将注意力转向晋唐，着力研习锺、王小楷。后董其昌博采众家风格，对虞世南与智永的书风别有心得，于各家笔法中悟出笔法之精髓，并发现除虞世南外，最能抓住笔法精髓的实为颜真卿，『所谓折股钗屋漏痕者，唯二王有之，鲁公直人山阴之室，绝去欧、褚轻媚习气』。至老年，董其昌小楷又回到颜真卿风格之中。在明代以锺、王及宋人为依归的楷书风格中，董其昌的楷书是一种突破性的创新之举。行书在董其昌传世作品中占大多数，也是对后世影响最为显着的书体。董氏行书风格在五十岁以前，以《兰亭序》与《圣教序》之风格为主导，结字乎正，字形大小相近；五十岁至七十岁兼采诸家，除二王外，更钻研怀素、颜真卿、杨凝式与米芾等家，个人风格逐渐成形，所作结字欹侧，笔势外放，笔法多变，墨色浓淡相杂，行气渐疏；七十岁以后，融诸家为一体，笔无定迹，自成董氏风貌。至此返璞归真，火气尽消，结字以欹为正，笔法自然含蓄，寓变化于简淡之中，终成书史一代大师。</p> <p> </p> <p><a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fwww.xinhuabookstore.com%2fproduct%2f721399%2f" target="_blank">http://www.xinhuabookstore.com/product/721399/</a></p>

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