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1，有什么电影中有作画的场景

《雏菊》《艺校的秘密》《戴珍珠耳环的少女》《梵高传》《克里姆特》《莫迪里阿尼》《波洛克》《埃尔·格列柯》……关于绘画大师的电影还有很多，但大多都是老电影，恐怕你不会喜欢。

有什么电影中有作画的场景

2，宫娥是谁的作品

宫娥 作者 : 易乐 17世纪的西班牙，出现了继埃尔·格列柯后又一位伟大的画家，他就是迭戈·委拉斯贵支（Diego Velázquez，1599－1660）。他以卓越的洞察力和精湛的艺术技巧，表现出艺术家对于周围世界的独特认识。
你好！迭戈·委拉斯贵支仅代表个人观点，不喜勿喷，谢谢。
委拉斯贵支

宫娥是谁的作品

3，画过最后的晚餐的画家都有谁呢

多得是，文艺复兴时期画家几乎人人都画过，达芬奇是第一个把构图改成13个人排一排的而已。乔托、埃尔·格列柯，弗利波·利比，利比的学生波提切利，波提切利的学生小利比，尼德兰的博斯，范艾克……还有很多之前中世纪圣像画中表现最后晚餐的作品更是数不胜数，只是圣像画师很少留名。近代画这个的也多得是，徐悲鸿的老师达仰也画过。现代画家也有很多人画这个题材，诺尔德的那幅也是以构图特别著称。所有的《最后的晚餐》编在一起可以出一套大部头的画册。
应该没有了

画过最后的晚餐的画家都有谁呢

4，马克福特埃尔格列柯酒店怎么样

今年九月的时候我们决定来伊比沙岛,几乎是最好一分钟做出的决定,选择的是费用全包型的,是基于旅行社和到到网上评论做出的决定,一点儿都不觉得A失望。从南部搭乘易捷航空过来非常轻松,代客泊车方便,收费合理,直接办理入住十分快捷。有转运公司来机场接我们,很快就把我们载到了酒店,似乎眨一下眼睛就到了。到店后员工把行李地给我们安全地存放了起来,接着很快带我们去用餐。食物好吃,种类多样,酒精饮料和不含酒精的饮料都有。 房间小而干净,配置齐全,有空调。第二天早上才发现酒店的位置超好,位于一处漂亮的海滩上面,海水蔚蓝而平静。如果喜欢潜水或游泳的话,那就有福了。 晒太阳,游泳戏水,让我们度过了非常美妙的时光。我儿子去了酒店的水上公园,用“快”来形容他自己的体验。我们肯定还会再来的。想要享乐的朋友们,圣安东尼奥的俱乐部坐出租去路程...

5，大航海时代ol哪个NPC学西班牙语言

西班牙语有三个地方可以学：1、伦敦的莎士比亚；2、里斯本的迪亚斯提督；3、威尼斯的帕拉塞尔苏斯。意大利语也有三个地方可以学：1、马赛的达芬奇；2、里斯本的巴尔蒂总管；3、塞维利亚的埃尔·格列柯。其实你可以不用学这些语言，只要你有这种国家的副官，招了后，你就会了，这样比你花一格来学语言划算得多
西班牙语—— 伦敦 莎士比亚 里斯本 迪亚斯提督 威尼斯 帕拉塞尔苏斯 意大利语——塞维尔 埃尔˙格列柯 里斯本 巴尔蒂总管 马赛 达文西
西班牙语有三个地方可以学：1、伦敦的莎士比亚；2、里斯本的迪亚斯提督；3、威尼斯的帕拉塞尔苏斯。意大利语也有三个地方可以学：1、马赛的达芬奇；2、里斯本的巴尔蒂总管；3、塞维利亚的埃尔·格列柯。建议你学一个身体语言，除了做任务，完全可以把语言删完了。身体语言只要有行动力就是万能翻译。只需要冒险等级8级，交易等级10级即可学，在以下三个地方学习：1、卡利卡特的商人公会；2、伦敦的约翰；3、哈瓦那的酋长。
新手应该去伦敦学个肢体语言.有了肢体.就可以把语言全删了.当然.玩冒后期读图是要语言的.
你是哪个国家？在码头港口附近的楼梯下面靠近海边站着一排各国任务官。找到你对应国家的就行。

6，求德国作家或者西班牙作家写的一篇优美散文

树木 作者：Hermann Hesse（赫尔曼·黑塞） 树木对我来说，曾经一直是言词最恳切感人的传教士。当它们结成部落和家庭，形成森林和树丛而生活时，我尊敬它们。当它们只身独立时，我更尊敬它们。它们好似孤独者，它们不像由于某种弱点而遁世的隐士，而像伟大而落落寡合的人们，如贝多芬和尼采。世界在它们的树梢上喧嚣，它们的根深扎在无垠之中；唯独它们不会在其中消失，而是以它们全部的生命力去追求成为独一无二：实现它们自己的、寓于它们之中的法则，充实它们自己的形象，并表现自己。再没有比一棵美的、粗大的树更神圣、更堪称楷模的了。当一棵树被锯倒并把它的赤裸裸的致死的伤口暴露在阳光下时，你就可以在它的墓碑上、在它的树桩的浅色圆截面上读到它的完整的历史。在年轮和各种畸形上，忠实地纪录了所有的争斗，所有的苦痛，所有的疾病，所有的幸福与繁荣，瘦削的年头，茂盛的岁月，经受过的打击，被挺过去的风暴。每一个农家少年都知道，最坚硬、最贵重的木材年轮最密，在高山上，在不断遭遇险情的条件下，会生长出最坚不可摧、最粗壮有力、最堪称楷模的树干。 树木是圣物。谁能同它们交谈，谁能倾听它们的语言，谁就获悉真理。它们不宣讲学说，它们不注意细枝末节，只宣讲生命的原始法则。 一棵树说：在我身上隐藏着一个核心，一个火花，一个念头，我是来自永恒生命的生命。永恒的母亲只生我一次，这是一次性的尝试，我的形态和我的肌肤上的脉络是一次性的，我的树梢上叶子的最微小的动静，我的树干上最微小的疤痕，都是一次性的。我的职责是，赋予永恒以显著的一次性的形态，并从这形态中显示永恒。 一棵树说：我的力量是信任。我对我的父亲们一无所知，我对每年从我身上产生的成千上万的孩子们也一无所知。我一生就为这传种的秘密，我再无别的操心事。我相信上帝在我心中。我相信我的使命是神圣的。出于这种信任我活着。 当我们不幸的时候，不再能好生忍受这生活的时候，一棵树会同我们说：平静！平静！瞧着我！生活不容易，生活是艰苦的。这是孩子的想法。让你心中的上帝说话，它们就会缄默。你害怕，因为你走的路引你离开了母亲和家乡。但是，每一步、每一日，都引你重新向母亲走去。家乡不是在这里或者那里。家乡在你心中，或者说，无处是家乡。 当我倾听在晚风中沙沙作响的树木时，对流浪的眷念撕着我的心。你如果静静地、久久地倾听，对流浪的眷念也会显示出它的核心和含义，它不是从表面上看去那样，是一种要逃离痛苦的愿望。它是对家乡的思念，对母亲、对新的生活的譬喻的思念。它领你回家。每条道路都是回家的路，每一步都是诞生，每一步都是死亡，每一座坟墓都是母亲。 当我们对自己具有这种孩子的想法感到恐惧时，晚间的数就这样沙沙作响。树木有长久的想法，呼吸深长的、宁静的想法，正如它们有着比我们更长的生命。只要我们不去听它们的说话，它们就比我们更有智慧。但是，如果我们一旦学会倾听树木的讲话，那么，恰恰是我们的想法的短促、敏捷和孩子似的匆忙，赢得了无可比拟的欢欣。谁学会了倾听树木的讲话，谁就不再想成为一棵树。除了他自身以外，他别无所求。他自身就是家乡，就是幸福。
西班牙著名画家格列柯 埃尔.格列柯(El Greco 1514-1614),西班牙著名画家 生于希腊克里特岛的伊拉克 利翁,卒于托莱多。原名多米尼加.泰奥托科普利,由于出生在希腊,后被称为格列柯,意为希腊人,早期受拜占庭画风的影响,后来到了威尼斯,进入提香的画室,这使他从中世纪美术圈子走向一个新的时代。 西班牙绘画艺术的伟大开拓者： 埃尔·格列柯(Greco 1514-1614)却不是一个地道的西班牙人，他本名\"多迈尼科·希奥托普\"，生于希腊的克里特岛，童年便醉心于绘画艺术。历史上克里特岛是希腊文明的重要发祥地，然而那时却是威尼斯共和国治下的属地。 这是一个胸怀大志而又狂放不羁的年轻人，满怀着对艺术的无限憧憬来到了威尼斯，应该说他初期的运气出奇的好--竟然进入了提香的画室，跟随这位大师学习。但是不久，他厌倦了提香那富于热情的绘画风格；毅然地改投大师兄丁托列托为师，但很快又对丁托列托宏大的构图失去了兴趣，整个威尼斯画派对他都成为了抵触。 当时的意大利的艺术圣地不是威尼斯，亦并非佛洛伦萨，而是罗马--众多大师流下不世伟业的地方。此处不留爷，自有留爷处--饱着对大师的向往30岁的画家来到了罗马。米开朗基罗和拉斐尔的伟大作品使他眼界大开，每天神游于艺术之中，后来他竟用自己的方式表达对大师的崇敬。 一天，他跑到大街上登高呼唤过往的人群，声称他可以将米开朗基罗的《最后的审判》涂掉，画上更好的人体。米开朗基罗在当地人心目中受到圣神一般的崇尊，这个狂妄的\"格列柯\"（\"希腊人\"之意）竟敢如此蔑视意大利民族的英雄，是可忍，孰不可忍；于是在挨了一顿“臭揍”后，我们的画家发现所有的客店都对他禁闭大门，因为没有人愿意把房子租给\"疯子\"。 罗马没有了立足之地，那么便去紧邻的西班牙吧，那里是当时的欧洲第一帝国，国王菲里普二世在人们口中是个能善待人才的君主。初到马德里，格列柯热情高涨，走关系、拉门路，想尽办法得到了为国王效劳的机会,终于他受命画了《圣莫里司的殉道》、《菲里普二世的梦》。 画成之后国王下令钱照付给他，画就不必挂出来了，这种轻视深深地挫伤了画家的心，从前那种自命不凡的往事与抑郁的现实是如此的难以调和。他不想再回故乡了，在西班牙古城托莱多（图1《托莱多的风景》）定居；托莱多是西班牙老式没落贵族的聚居地。在这里，格列柯受到了热情的招待，他还娶了一位贵族**为妻（《库叶刻丝》），从此以完全的热情投入创作，他和他作品中的那种抑郁不安的气质得到了最大的释放。 格列柯是一位伟大的天才，今天，当我们站在他的作品前，竟看不出丝毫的师承或风格，他比那个时代的画家所做的更绝对更彻底。首先，格列柯是一个天才的哲学家，\"怀疑\"和\"思索\"是他画作中永不改变的基调；在这种基调下，格列柯最大的天赋艺术手段便是\"变形\"和\"阴暗的色彩\"。\"在他眼里，这个世界正在崩溃，而他也在描绘这种崩溃\"，毕加索这样描述格列柯“在他身上，无疑具有一些他那个时代，或是我们这个时代不曾认识的伟大的东西”。 那么，这种\"伟大的东西\"是什么呢？或者说，他以什么形式表现的呢？这就是神秘主义（象征派）的滥觞。格列柯本人就是一个矛盾性极强的画家，他终日把自己封在地窖中，惧怕太阳的光芒（本世纪20年代，人们发现了他所作的数百幅封在地下室的作品，这种沾满灰尘的艺术价值才被世界真正认识），如果出门也要在夜间；但这不能同\"撒旦的门徒\"划上等号--格列柯终生笃信宗教，绘制了大量宗教题材的作品（《圣家族》、《尊敬基督》），其热忱丝毫不亚于对绘画。 那时，整个欧洲差不多都是样式主义的天下（间或有卡拉瓦乔这样的现实主义画家），丰瞻华美的人物、富丽堂皇的场面充斥了画坛，格列柯却并不是简单地反其道而行之，他的作品更象是对现实世界的扭曲，但这种扭曲却没有过多的惶恐感--而是一种呼之欲出的不安（《拉奥孔》）。 托莱多的贵族中间盛传着\"奥尔加斯伯爵\"的故事--传说14世纪初，托莱多的贵族\"奥尔加斯伯爵\"下葬时，天空中突然降下两个天使参加了伯爵的的葬礼，并亲手把伯爵送入大地。1686年，格列柯受人所托为托莱多教堂画《奥尔加斯伯爵的葬礼》（图2），画面并不难理解，两重的世界在纷乱的云朵交叠下变得十分深沉，人物面孔苍白瘦弱都长着一张“格列柯”式的长脸，大大的眼睛湿润而晶莹，特别是画面左下角的小女孩，似乎有着一种亘古俱来的空灵。画面的色彩绝对是美丽的，金、银、白、黑、黄、灰众多颜色交织着，增加了庄严肃穆的情感。 格列柯的变形决不等同于样式主义类似病态的美化，从某种角度看这种变形是十分难看的（《把商贩赶出庙堂》、《园中的痛苦》），但这却能更好地体现他\"崩溃\"的思想。许多不熟悉他思想模式的人附会他是\"乱视症\"，因此画出的东西全都是畸形的，或是找出一些所谓的他有\"精神病\"的证据。这样的人一般是传统意义上的欣赏者，他们不了解格列柯的这种疯狂热烈的来源，不了解那个时代的西班牙。 《圣经》中有\"基督揭开第七个封印，世界毁灭\"的说法（瑞典大导演英格玛·伯格曼根据《第五封印》的灵感拍摄了著名的《第七封印》），在他揭开第五封印时，所有的信徒都会得到解脱，升上天国。然而在画上，我们的视线被躁动的人群充斥着丝毫没有\"解脱\"的快慰，破坏了原有的形体，却得到了强烈的张力的爆发，紧张的感染力掠过观者的心头。 格列柯的一生是在半封闭的状态中度过的，他有意识地逃避现实社会，不甘也是不敢面对大众，把他在阴暗的画室中的冥想带到了画布上。 他的墓志上这样写道：他用笔给木头以灵魂，给画布以生命。

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